书法问题

书法作品上的印章是书法作品不可缺少的一部分。没有印章，就不是完整的书法作品。

印章原本是一种信物，起到验证的作用。宋元以后，书法家逐渐认识到印章的艺术功能，并在书法作品中加以重视，使书印结合艺术应运而生。书印相映成趣，不仅为书法作品增色，活跃气氛，起到“锦上添花”的作用，还可以调整重心，弥补版面上的不足，在作品中起到稳定平衡的作用。书法作品签名盖章以示庄重，可防伪造；铺满优雅隽永的闲情章节，也可以寄托书中的志向和兴趣。因此，书法家们一直非常重视印章的使用，甚至是自己的篆刻，让印章与书籍的结合产生更优美、更强烈的艺术感染力。

二、书法作品中常用的几种印章

(1)姓名章

姓名章是题词的签名章。有些名字是连在一起的，有些是分开的。碑文加盖“一姓”二字为正，也可用一姓。打印的段落名称；这个词，然后使用姓名印章。如果钱有姓氏，可以用姓名章，如果钱没有姓氏，或者没有署名，就要用姓名章来标识作者。古人用章，讲究礼仪；凡卑微年幼者，应受书尊，宜用名玺；同行之间使用的文字和印章；长辈要给卑微的，年轻的，可以用另一张邮票。反之，则显得可笑大方。现代画家张大千认为，名戳的形状是“方的最好，圆的也可以，腰圆自然则不可。”

名章一般分为朱文(杨雯)和柏文(殷闻)。一幅书法作品加盖两方名章时，最好一朱一白，两章大小适当。当在段落末尾使用多个章节时，顺序是名称章节在前，单词和数字章节在后。

(二)闲章

休闲篇也叫版面篇，包括引言篇、边框篇、边角篇和腰篇。

1，第一章

第一章是钟印在书法作品右上角的章，又称“共形章”，是用石头的形状刻出来的章。一般不应该是方形，而应该是半透明、长方形、圆形、半圆形、共形葫芦形、自然形、肖形。是否引用书法作品第一章，要看需要。如果第一段过于工整，就需要“变形”；段末印章太重，需要“升级”；作品上的印章分布单调，需要“调整”。这时候就要考虑第一章了。

引言章节根据内容可分为以下几类:

(1)宅号的印章始于唐代李必端卧室的玉玺。宋元以后，这种风气越来越盛，书法家中几乎人人都有斋戒的印章。明代书法家文徵明说:“我的许多书店都是印刷的。”翟浩通常称为翟、唐、史、娄、葛、关、宣、安等。，如斋、唐、石、楼、亭、赖琴亭、雨赏轩、安乐天等。

(2)雅正篇，即古代吉祥词句篇，寓意丰富，文质彬彬，或编撰哲理性、发人深省的成语、警句，或记录自己的兴趣爱好、志向抱负。有很多鼓励人们学习的雅趣篇章，如“切”、“博采众长”、“喜书”、“勤学”、“师古不学”、“博采众长”、“享受读书”、“好学使人明白”、“日积月累偶然得之”。那些表现感情的人，比如靠德、明心、享乐、苦中作乐、惜荫、甘当黄牛、清净冰清、淡泊自然、古板等等。还有表现笔墨趣味的，泼墨、笔法、香场、灵趣、躲人、执念、用手追求、砚场工作等。有些人祝愿好运，如“愿”、“长乐”、“美不老”、“吉日”、“长寿”、“永生”。

(3)年章用于记录书法作品的年份，如甲子、乙丑、丙寅或1989、1990、1980、1990。

(4)月戳用来记录书法作品的月份顺序，如去年春天，如月亮，蚕月等。

1，边界密封

挡边章是指覆盖书法作品一面的章，起到挡边、聚气的作用。

2.压角密封

盖在书法作品角上的印章叫角印。取右上角的为“应手”，两角的为“投注角”。停边章，只取一面；压角封可以控制两边，靠近边角起到“堵边封角”、“补虚”、调节稳定画面的作用。

3、中间一章

长的书法作品，如条幅，只能在右上方加盖入门章，使中间出现空隙，可以加盖腰章，内容多为书法家籍贯，也可以由书法家的生肖印成萧形。中间章要比第一章和段末的名章小，三章不能一条直线盖住。

以上提到的闲章，其实并不“闲”。如果印刷得当，钟不仅能起到笔墨的作用，还能起到笔墨所不能起到的作用。正如现代画家潘天寿所说，“开篇章、压角章和名章一样，能起到使画面上的色彩变化相呼应、打破平板、稳定平衡的作用。”

(3)收藏印章

收藏鉴定邮票是一种供鉴赏收藏者使用的邮票。据记载，鉴藏印章也始于唐代，盛行于宋代以后。唐太宗以连珠印书写“贞观”二字，唐玄宗以连珠印书写“开元”二字，均为御用藏文字画。后来的集子有很多名字，收藏、宝秘、审批、鉴赏、读书。收藏用的印章要以字画的大小为准，以免损坏字画。有些藏家为了自己的长生不老，往往在盖章的时候就把图给毁了，要防着点。

第三，印章艺术

书法作品上的印章不是随意加盖的，而是有一定规约的。如果盖章不当，不仅不会锦上添花，反而会弄巧成拙，破坏整个作品的艺术效果。因此，如何密封需要认真对待，仔细考虑。通常可以把握以下几点:

1，大小合适

印章的大小要和作品的大小相匹配，要和铭文相等。可以小一点，但不能比铭文大。如果字小，纸紧，可以用小关节珠，以示体贴。当在作品中使用两个不同尺寸的印章时，为了稳定和避免头重脚轻的缺点，顶部的印章应该小，底部的印章应该大。如果几个人合作，他们的印章大小应该是一样的。

2、数量要少

印章数，古代单数。有印“用一不用二，用三不用四，盖奇数，意为扶阳抑阴。”印花的数量不能太多，太多会乱七八糟，甚至会喧宾夺主。如果一部作品有几种印刷方式，就要选择不同的印刷形式，避免雷同。

3、位置合适

打印时，注意位置。一部作品中总有真实、虚假和密度。秘密的地方不够紧凑，可以用印章填；如果稀疏的地方感觉很空，可以通过印章来丰富，就像移动一个小“砝码”让画面平衡、熨平一样。段落末尾的名称和字体大小戳的位置要安排准确。如标题下有空格，则放在部门下；如果没有空白，应该是左边而不是右边。段落结尾的封口要保持适当的间隔，避免拥挤和松动。一部作品同时使用了序章和角印，避免放在一边。压角章应放在左下角，与主导章成对角线。

4、重量平衡

就印刷色彩而言，朱较淡，白较重。对于墨色淡雅的作品，要用朱来保持两者的和谐；墨色强烈的作品要用白色印刷，让红墨色和黑墨色形成强烈的对比，互相烘托出趣味。一幅作品如果分几次印刷，印刷色彩要主次分明，即少墨多白，少墨多白，这样既多样又协调。

5.一贯的风格

印章的风格应与作品的风格、格调相协调。比如，工整美观的小楷作品上不要加盖直白急切的印章，豪放浑厚的书法作品不要加盖精美的铁印，否则就显得格格不入，直接影响书法作品的艺术效果。在使用休闲印章时，既要注意使其内容与作品正文融为一体，又要保持印章内容与风格的和谐。比如“祖国河山”的印章不要一块一块刻，“一代英雄”的印章不要刻得细长无力。诸如此类。

四、印泥的使用和维护

一枚精美的印章，如果没有精细、厚重、光滑的印泥，不能充分展现其魅力，效果会大打折扣。一般来说，汉字大多用深红色墨水印刷。小字大多用朱砂印泥。尤其是字帖的黑色背景，一定要用朱砂墨。从清代开始，红色加重，甚至用古代的印泥，以求古雅的效果，使之深邃凝重。比较讲究的，盖一次，免得太轻，再盖一次增加厚度。当然，我们需要互相重视，而这只有在阴贵的帮助下才能做到。印刷时可以用橡胶或其他软性材料作为底层垫料，但不能太软，容易被压印。

墨水由朱砂、油脂和艾绒制成。朱砂重，油轻。如果长期不调和，两者会分离，朱砂会下沉，油会浮到表面，甚至会粘连变质，难以使用。所以每隔一段时间就要用骨头(不是金属制品)做的桨搅拌印泥，使三者混合均匀。搅拌时要顺着同一个方向，不要来回。墨水应该始终保持清洁。印章蘸泥前，要擦干净；特别是新做的石版画，要注意去除笔径中的石屑，以免污染印泥。蘸泥时，用力不可过重，切忌猛按印泥中央。可以用推拉的方式沿着印泥的线蘸几次，让印泥均匀地沾在打印面上。盖烫印时，要压直，用力均匀，不要晃动，不要集中在一面或一个角落。这样烫金效果会比较理想。

印章材质有很多种，常见的寿山、青田等石材价格尚可。高端的还有鸡血、田黄等。溧阳周城芦荡有一种叶蜡石，是一种雕刻材料，市场上也叫溧阳石。如果有机会，可以找一些试试。

-

硬笔书法

首先要了解印章的作用。书法作品使用印章的目的是:(1)丰富画面，平衡构图。(2)补充和丰富条目内容。(3)印章本身的艺术魅力。(4)有利于欣赏和收藏。

由于硬笔书法和传统书法在书写工具(笔和纸)上的不同，两者在形式上也有区别。由于钢笔书法字体较小，一般使用普通白纸，硬笔书法在印章的使用上也有自己的独特之处。

1.印章风格:硬笔书法的线条特点以“细硬”为主，宜选择刚劲细硬风格的印章。硬笔楷书可以选择印刷工整的印章，草书要选择印刷浑厚的印章，隶书要选择印刷简单的印章。

2.印章的大小和数量:由于硬笔书法用的纸张较小，字体较小，所以硬笔书法用的印章宜小不宜大，一般8 ~ 10 mm印章即可。使用的印章过大是很多硬笔书法作品的通病。同理，同一件作品使用的印章数也要少于多，一般只需要一面，最多需要两面(两面用印时，一朱一白为佳)。对于作者来说，当然要多准备一些不同风格的印章供选择。

3.印出的字数和内容:硬笔书法用的印章少，所以印出的字数要少于多(一般只能刻一个字)，要简单不复杂。印刷内容一般刻有作者的“姓”。有的作者只签名字不写姓氏，印章也只是“名章”(不写姓氏)，重复，不能完全表达作者姓名。签字的时候最好签上自己的名字，再盖个“姓”字，这样签字就有名有姓，字章相得益彰。

4.起首部分:硬笔书法，由于字数的限制，一般不需要使用起首部分。

另外，传统书法用的是宣纸，盖章装裱后可以保存很久。硬笔书法多使用白纸。盖章后，印泥浮在纸上，保管不好很容易被弄脏。所以硬笔书法要少用印章。尤其是签字之后，没有盖章位置的时候，更不可能强行盖。对于印泥，我们要择善而用。特别需要注意的是，篆刻店所刻的“印章”大多是艺术性的，与书法作品格格不入。最好不要使用它们。

总之，硬笔书法的使用要小而精，印章的样式要根据作品的风格来选择，要根据作品版面的需要来使用。印章使用得当，可以为作品增光添彩，否则，只能破坏作品的艺术性。